. Satanath Records

Reviews: SODP114

< Обратно к релизу / Back to page

I’ve observed more than once in our pages that creating purely instrumental metal in compositions of unusual length is a challenge fraught with risk. Even a song of more than 10 minutes that includes voices puts demands on the attention of discerning listeners that are difficult to reward, and when the additional sonic textures and emotional energies that can be contributed by a good vocalist are subtracted from the equation, the dangers of drifting attention are magnified.

 

Of course, we can all think of at least a few examples of musicians capable of surmounting such challenges, whose lengthy compositions and instrumental performances grab hold of our heads and don’t let go until they’re ready to. And I think we have a new example of such prowess for you here, in the track we’re premiering from the new album by the Russian band Ethir Anduin. The song’s name is “Meaningless Existence“.

 

I suppose I should have mentioned that the challenges of creating long instrumental-only tracks can become greater still when only one person is behind the sounds, because it’s difficult for one person to be good at everything that’s needed to maintain that grip. And in this case, there is indeed only one person behind the music; although he is joined by a vocalist elsewhere on the new album, he’s on his own here. It must be said that he’s had time to hone his skills: The new album, Loneliness of My Life, is the band’s seventh album since 2011.

 

But the style of the music has evolved over those years, moving from funeral doom to a more blackened and atmospheric form of doom with symphonic components, and from there to what we have now on this new record, which the releasing labels (Symbol Of Domination and More Hate Productions) recommend for fans of Black Sun Aeon, Yearning, Totalselfhatred, Burzum, Shape Of Despair, Forgotten Tomb, KYPCK, and Swallow The Sun.

 

 

 

“Meaningless Existence” is a changing experience, which if not essential is at least vital in maintaining a hold for nearly 11 minutes. The ebb and flow of the track begins with strummed chords backed by a shimmering ambience, accented with dissonant notes and pounding drums. The music builds in urgency and heaviness, evolving into the sound of tension and inner turmoil. The pounding rhythms grow more punishing and the riffing more feverish.

 

The track is segmented by softer digressions, almost always led by a big bass pulse. The first of those creates a near-hallucinatory feeling, but then the black-hearted, gloom-cloaked jackhammering resumes, still backed by a gleaming mysterious shimmer of sound and the ripple of a tremolo’d lead. Even with the occasional brief changes of mood, the trajectory of the music still arcs toward greater torment — the pounding becomes even more massive, the guitars even more boiling. And even the digressions change into a pairing of skittering strings and slashing chords, followed by even more destructive bursts of savage percussion and smashing riffs.

 

Desolation comes in different shapes, and eventually this track creates a new one as the pace becomes more dirge-like and the music more grim and groaning, more despairing and oppressive — though peals of uneasy melody and high febrile tones pave the way to one more hammering attack, with the bass falling like sledgehammer blows and the layering of guitars becoming near cacophonous in their frenzy.

 

A final bass-led digression introduces guitar sounds (there are so many of them in this song!) that resemble the twittering of frightened birds, and when the mountainous stomping disappears for the last time, its those frightened sounds that become the last thing you hear before Ethir Anduin releases its grip.

 

https://www.nocleansinging.com/2018/11/07/an-ncs-premiere-ethir-anduin-meaningless-existence/

 

 

Пропустив через свои уши терабайты музыки всевозможных жанров, со временем становишься даже, наверное, слишком привередливым. Откровенного мусора становится всё больше, и найти среди него такие работы, которые бы смогли по-настоящему зацепить и наследить в душе, - та ещё, скажу я вам, задача. Поэтому в последнее время словила себя на том, что слушаю первые две-три песни с альбома и отправляю его в топку, если музыка на нем не вызывает ни малейших эмоций внутри (даже негативных). Зачем тратить своё время на пустоту, когда можно использовать его на поиски по-настоящему достойных работ? Таких, как новый альбом Ethir Anduin.

 

Ethir Anduin – это one-man проект из Тихвина, образованный в 2006 году. Начиная с выхода своего дебютного альбома «In A Chasm Of Thousand-year Despondency» в 2010 году, Алексей Веселов (создатель и идейный вдохновитель проекта) демонстрирует просто стахановскую работоспособность. Практический каждый год, начиная с дебютника, он радует поклонников своего творчества то синглом, то участием в компиляции, то сплитом с другими командами (и это при том, что Алексей является участником и других проектов). Всего же на счету Ethir Anduin восемь полноформатных альбомов, о крайнем из которых – «Loneliness of My Life» – и пойдёт речь в этом отзыве.

 

И давайте, наконец-то, поговорим о том, почему же данная работа стоит вашего времени (по моему скромному мнению).

 

Во-первых, как и работы многих других one-man проектов, звучание «Loneliness of My Life» отличается целостностью и завершенностью. В нём мысли, эмоции и переживания только одного человека. А кто, как не сам автор, лучше всего может рассказать о том, что у него внутри?  Нет тех эмоциональных качелей и перепадов настроения, выраженных в попытках сочетать несочетаемое, когда группа хочет в один альбом вместить мысли всех участников и все их музыкальные предпочтения. Лишь одна четко выраженная идея и история только одного человека. Наверное, именно поэтому Алексею удалось справиться с довольно тяжелой (учитывая современные тенденции) задачей, а именно удержание внимания слушателя на протяжении достаточно длительных треков. Даже не все длинные песни других команд, где дополнительную эмоциональность и звуковые текстуры вносит вокал, могут похвастаться этим. У каждой же темы с «Loneliness of My Life» своё собственное настроение, в которое окунаешься как в бездонный омут. Они не надоедают и не сливаются по итогу в одну бесконечную звуковую дорожку.

 

Во-вторых, этот альбом обязательно стоит послушать, если вы, как и я, в песне больше цените музыку, чем текст. «Loneliness of My Life» фактически полностью инструментальный. Лишь в заглавном треке «Lethargy» есть небольшой отрывок с рассуждением о том, что безумие, алчность и разврат гнетут нашу душу и разъедают тело. Но даже он, где-то в своей середине, просто начинает теряться за стеной гитарного звука. Кстати, именно на гитарном звуке с поддержкой ударных и построено звучание этого альбома. И несмотря на то, что такая тенденция прослеживается на всех последних работах Ethir Anduin, нельзя сказать, что проект достиг того момента, когда начинает копировать сам себя. Если вы, как и я, начали знакомство с ним именно с «Loneliness of My Life», то обязательно послушайте его предыдущие альбомы. Ethir Anduin – это как раз тот случай, когда музыка меняется вместе с его создателем. От медленного, мрачного и эмоционально тяжелого funeral doom’а через athmospheric doom с его мелодизмом и гармонией клавишных к холодной колючести и мерцающему звучанию blackned doom’а. По каждому из этих этапов Алексей Веселов (какая ирония!) проведет своего слушателя с завидным мастерством и знанием своего дела. От себя же обещаю вам полное погружение в атмосферу альбома и настроение его создателя. Ввиду отсутствия вокала ничто не сможет отвлечь ваше внимание от самого главного и не станет ограничивать те образы в голове, которые обязательно родятся при прослушивании. Просто закройте глаза и наслаждайтесь!

 

http://metalheads.by/review/ethir-anduin-loneliness-of-my-life.html

 

Ethir  Anduin  are  a  solo  project  from  Russia  that  has  been  featured  before  in  this  zine  and  plays  an  instrumental  mixture  of  black,  doom  and  post  metal  and  this  is  a  review  of  his  2018  album  "Loneliness  Of  my  Life"  which  was  released  as  a  joint  effort  between  Symbol  Of  Domination  and  More  Hate  Productions.

 

   Clean  playing  starts  off  the  album  while  all  of  the  musical  instruments  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  solos  and  leads  being  done  in  a  very  melodic  post  metal  style  while  all  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length  and  the  slow  riffs  are  heavily  rooted  in  doom  metal.

 

  A  decent  amount  of  melody  can  also  be  heard  in  the  guitar  riffing  at  times  while  the  music  also  brings  in  a  great  amount  of  atmospheric  black  metal  elements  along  with  some  spoken  word  parts  being  used  briefly  as  well  as  some  synths  also  bringing  synths  onto  the  recording  and  when  the  music  finally  speeds  up  a  small  amount  of  blast  beats  are  also  added  onto  the  recording.

 

  Ethir  Anduin  creates  another  recording  that  remains  true  to  his  mixture  of  atmospheric  black,  doom  and  post  metal  while  keeping  most  of  the  music  instrumental  and  the  production  sounds  very  professional.

 

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Ethir  Anduin  and  if  you  are  a  fn  of  instrumental,  atmospheric  black,  doom  and  post  metal,  you  should  check  out  this  album. 

 

http://bringerofdeathzine.blogspot.com/2018/12/ethir-anduinloneliness-of-my-lifesymbol.html