. Satanath Records

Reviews: SODP039

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Black Whispers are a band from Costa Rica that plays an atmospheric and depressive form of black metal and this is a review of their 2015 album "Shades Of Bleakness" which will be released in December 13th as a joint effort between Symbol Of Domination Productions, Prison Tatt Records, Outer Line.

A very atmospheric synth starts off the album and after the intro gets more heavier and melodic while also keeping around the atmospheric elements and after a couple of minutes black metal screams make their presence known and they also bring a very depressive feeling to the music and some of the tracks are very long and epic in length.

Clean playing can be heard in certain sections of the recording and melodic vocals can also be heard at times and you can feel post rock influences can be heard quite a bit in most of the tracks and as the album progresses spoken word parts can be heard briefly and all of the songs stick either to a slow or mid paced musical direction and they close the album with a cover of Life Neglected's "Dying".

Black Whispers plays a style of post black metal that is very depressive, melodic and atmospheric sounding keeping away from any fast parts to create more of an emotional style, the production sounds very powerful while the lyrics cover negativity themes.

In my opinion Black Whispers are a very great sounding atmospheric and depressive post black metal band and if you are a fan of this musical genre, you should check out this recording. RECOMMENDED TRACKS INCLUDE "Gloom" and "Stuck In The Past Ruins".

http://occultblackmetalzine.blogspot.ru/2015/12/black-whispersshades-of-bleaknesssymbol.html

Het Russische Satanath Records heeft weer wat digitale kilometers gedaan. Black Whispers is een depressieve blackmetalband waarvan de oprichter J.F. uit Costa Rica afkomstig is. De band bestaat inmiddels drie jaar en de zanger/gitarist heeft de hulp ingeroepen van Kjiel uit Italië en L. Nergot uit Mexico. Die twee kennen elkaar van het internationale project Lifeless. Dit is de tweede langspeler van dit drietal.

Dit kennen we natuurlijk, en ook in veel betere vorm. Duitsland of Zweden steekt dit trio zonder moeite voorbij als het aankomt op melancholische nummers met een diepe en weemoedige ziel. Het lijkt wel alsof ze het zelf ook weten, aangezien we hier een cover terugvinden van het vergane Zweedse Life Neglected. Ook technisch is dit niet echt hoogstaand, zelfs niet voor het genre. De gitaarpartijen zijn inhoudelijk niet vernieuwend, maar klinken nog wel prettig in de oren met hier en daar een fijn atmosferisch moment. De stervenskreten zijn vrij koud en overtuigend en de vrouwelijke backings op Gloom klinken lekker mysterieus in de oren. Het grote probleem is echter de sessiedrummer, die de helft van de tijd de overgangen mist en vaak uit de maat is.

Slow-tempo blackmetal met een lofi-geluid en dus hier en daar wel met wat charme. Alleen stel ik me de vraag wie anno 2016 nog op een tweede- of derderangsproduct als Black Whispers zit te wachten. Als je van slepende snijmetal met heel wat wanhoop houdt dan kan je Shades of Bleakness eens proberen, maar in Europa vinden we genoeg voorbeelden die dit veel beter doen. Ik denk ook aan minder bekende bands in het genre die hier met gemak bovenuit steken, zoals een Kalmankantaja. Probeer dus gerust eens uit, maar verspil er niet al teveel energie aan.

http://www.zwaremetalen.com/recensie/33864/Black-Whispers-Shades-of-Bleakness.html

Ecco un bellissimo disco di depressive black metal proveniente dalla Costarica: fino a qualche tempo fa un simile incipit avrebbe destato una certa sorpresa ma, oggi, è ormai assodato che certe pulsioni dell’animo umano non hanno limiti di tempo e luogo né, soprattutto, di espressione.

In effetti, l’unico costaricense del trio è il giovane J.F., chitarrista e vocalist che si fa coadiuvare dal messicano Nergot e dall’italiana Kjiel, personaggio di spicco della scena DSBM nostrana, qui rappresentata anche da HK, che si occupa del drumming sull’album.

Quello che fa la differenza nell’ambito di questo genere, dato per scontato uno stesso desiderio da parte degli autori di rappresentare stati di alienazione dalla realtà propedeutici a comportamenti suicidi o autolesionistici, è la capacità dei singoli musicisti di rendere credibili e nel contempo fruibili le loro soluzioni espressive. Nei Black Whispers entrambi gli aspetti vengono proposti al meglio, sicché l’inquietudine che trasuda da Shades of Bleakness viene efficacemente veicolata verso l’ascoltatore con un disco relativamente breve (4 tracce più intro) e dalle sonorità piuttosto uniformi ma che hanno in comune linee melodiche molto efficaci e, soprattutto, in grado di comunicare manifestamente tutto il senso di disagio.

Una piccola pecca è rinvenibile nel canonico screaming disperato che, essendo un po’ piatto, talvolta si rivela quasi un elemento di disturbo se inserito in un ambito musicale sovente dai tratti melodici, per quanto foschi; è anche vero, però, che questo aspetto è parte integrante di un genere che, per sua natura, non deve né rassicurare né consolare, quindi a chi apprezza tutto ciò non risulterà sgradito più di tanto.

Una lieve imperfezione che, comunque, non va inficiare quello che si rivela come uno dei migliori album depressive black metal ascoltati negli ultimi tempi e, come detto in fase di introduzione, non stupisca il fatto che l’artefice di tutto ciò provenga dalla Costarica: la musica è un qualcosa di universale, impossibile da delimitare erigendo muri o reti elettrificate …

http://www.iyezine.com/black-whispers-shades-of-bleakness

“Atmospheric, Depressive Black Metal”. Well, they were on the nose with that! But how abouts we just calls it Black Doom and move on. Black Whispers is a band that spans three countries and plays, yet, slow, depressive shit that could have easily come through my bedroom walls when I was in high school. Not to say there isn’t some good playing on Shades of Bleakness, and they perfectly pull off what they’re going for. Early Black Funeral meets a very primitive My Dying Bride, I think that’s what they’re going for. And also, if the goal is to depress or liberate or whatever, more power to them, because it did kinda depress the hell outta me. I need something about hookers and blow to cheer me up. (AP)

https://www.facebook.com/TheDirtyRoomLasCruces/photos/a.792480727518990.1073741848.495046850595714/793458870754509/?type=3&theater

It's been awhile since I've plunged into plenary darkness, or so it seems. In the past few days I've been focusing on some other things than metal and for me, that's quite alright. Yet, one can never deny his roots. So here I am, floating in a cesspool of utter despair and damnation, and boy, it feels good. If feels like that period in the nineties where I fed on my own solitude, listening to the most bleak and grim sounds I could find.

Black Whispers formed in Costa Rica but gradually became an international band with members in Costa Rica, Mexico and Italy. With songs about depression, nature and dark poetry, this quartet comes up with a highly atmospheric and depressive black metal album, or "blackened doom" if you feel that tempo is a defining part of a genre. Yes, the music is quite slow, but equally intense and punishing as any black metal band you can find.

The intro is excellent and fits perfectly with the rest of the music, which obviously is a good thing. I've heard too many black metal albums starting out with an imminent and haunting intro, only to be followed by chaotic, primitive and unimaginative extremes, but here it's all perfect. 'Gloom', the first actual song, is a stunning track, emotional, intense, the kind of metal to lay down on the floor and cry out every bit of frustration and despair inside of you.

'Never-ending Unsteadiness' brings more of those torpid tempos, those grinding guitars and those eerie soundscapes. By now I'm quite convinced that even post-rock lovers could appreciate these songs, perhaps only the ones who also like creepy and macabre horror movies, but still. On 'Stuck In The Past Ruins', the tempo goes up, headbanging becomes a possibility, but personally, I still prefer the foetal position, solely because of the crushing darkness coming from my speakers.

In all, this is a stunning piece of depressive and atmospheric black metal, highly immersive, certainly on a high volume. I'm not sure if this band ever plans to perform live but I hope they feel like touring with this material. I'm positive that they will find a lot of like-minded souls wherever they go. For those dark souls, this album comes highly recommended…

http://www.merchantsofair.com/reviews/black-whispers-shades-of-bleakness

Aficionados de la scène Black Metal, amoureux des riffs puissants, prenant au plus profond de vos âmes damnées, il est l'heure de découvrir le groupe Black Whisper et son nouvel album « Shades of Bleakness ».

Ce groupe, originaire du Costa Rica et d'Italie a sorti auparavant un split « A Forest Of Hanging Soul » en 2014, un premier album sous le nom de « Negative Ways of life », paru la même année que le split, un Ep en 2015 « Essence of Nothingness » et, enfin, l'album en question « Shades Of Bleakness ».

Avec cet opus où l'on sent le froid de l'hiver et les paysages chaotiques que donne l'apparition de la neige dans les plaines, on se dit que ce groupe d'atmosphérique Black Metal a tout d'un grand, déjà par la production, pour ce second album. Ça fait remonter les émotions cachées derrière les perfectos et les vestes à patch ornées de croix inversées. Dès l'intro on plonge dans le gouffre sombre de la vie et de ce qu'elle peut contenir.

Habituellement, dans l'atmosphérique Black Metal, la voix me fait plus horreur qu'autre chose, car trop poussée dans les aigus, ce qui la rend malsaine et ne donne pas spécialement envie de laisser son esprit voyager et génère une sorte de retenue psychique pour ne pas partir trop loin dans le bad des mauvais souvenirs. En l'occurrence, l'album « Shades of Bleakness » contient une voix assez étonnante pour le style pratiqué par ce groupe et les compos font voyager loin, très loin, entre émotions vives et tristesse infligée par les riffs qui prennent tellement aux tripes que même le plus lointain souvenir refera surface.

Il y a de quoi être surpris sur les albums sortis depuis le début de l'année au niveau de l'atmosphérique Black Metal, et « Shades of Bleakness » se glisse sur le podium.

Fans du genre, comme Woods Of Desolation, rappelant même l'ambiance, pour certains morceaux, de « écailles de lune part II » de Alcest, Black Whisper a de quoi ravir vos oreilles à la fin d'une longue journée de boulot.

Alors, à découvrir et à faire écouter aux amis !

http://ultrarock.free.fr/chroniques2016/black_whisper_16.htm

Hoy en día resulta menos habitual de lo deseable hacer críticas de trabajos que lleven en la calle más de un par de meses. Tampoco es que se pueda culpar a los redactores, lo normal es que ni cobren ni tengan tiempo salvo para arañar unas pocas visitas a su web, sólo posibles gracias a los cientos de novedades que salen cada semana pues el resto de lanzamientos anteriores quedan sepultados en el olvido. En este estado de las cosas, ahora que la metodología para descubrir grupos interesantes se basa antes en el azar que en un amplio domino del underground, es necesario hacer un esfuerzo para rescatar siempre que se pueda bandas que merecen la pena, si bien no en términos absolutos, sí dentro del mapa en continua actualización que crea el crítico, defendiendo su propia visión del mundo. Una visión, por supuesto, que no tiene la estructura del ensayo con afirmaciones inequívocas y nexos claros sino que posee un formato propio, alejándose al mismo tiempo de gran parte de la crítica más popular, la cinematográfica, demasiado centrada en trazar relaciones directas con sucesos sociopolíticos muy definidos. Aquí por el contrario se trata, además de sacar a la luz grupos poco conocidos, de recalcar ciertos sentimientos y filiaciones a lo largo de toda una serie de artículos y no tanto de dar una valoración global a un trabajo concreto, una nota final, eso lo hacen mucho mejor las votaciones totales de los internautas y sus comentarios.

Como os estaréis imaginando, toda esta parrafada viene a cuento de la banda que nos ocupa, la cual lanzo su Shades of Bleakness en diciembre del año pasado. No os voy a mentir, antes que su sonido lo primero que me llamó la atención fue que el núcleo del grupo proviniese de Costa Rica –aunque ahora posea miembros de Italia. Si habéis visto el políticamente tendencioso Global Metal (2007) recordaréis que lo mejor del documental era cuando algún autóctono escapaba del mensaje homogéneo global para dar una interpretación del metal de acuerdo con su cultura, la cual no tenía nada que ver con nuestra forma de comprender ese sonido. Por supuesto esta review se hace desde mi punto de vista, en un país que si bien no tiene peso dentro del black metal se nos ha colado que ‘semos mucho europeos’, identificándonos con la ola nórdica en más ocasiones de las necesarias. Sin embargo queda soñar con cómo se puede experimentar semejantes tonalidades oscuras en un país como el centroamericano.

Lo siguiente que hizo que me fijara en la banda fue el hecho de que apostara en este segundo trabajo por un blackgaze que contenía las trazas maqueteras de su debut, mucho más orientado hacia el black metal de finales de los ochenta. Pero si finalmente me decanté por analizarlo fue debido a lo que me encontré al abrirlo… cinco notas de suicidio de la mano de sus respectivos procedimientos acerca de cómo llevarlos a cabo, las cuales voy a reproducir en las siguientes líneas.

“Intro (Useless Existence)”. Suicidio nº 1 [tiempo de efectuación : corto pero se siente como toda una vida]

Eso que escuchamos no es el sonido del bosque y sus misterios, es el ruido de un coche impactando contra el agua, aquello que experimenta el pobre diablo que se está ahogando mientras el sonido se descompone. Cada nota emitida es un gesto que no se decide entre rebelarse o disfrutar, cada idea que golpea a la mente conforme se hunde y se hunde y se hunde y la luz del sol enmudece. Los últimos estertores de una vida no se gastan caminando hacia la luz sino alejándose de ella.

Alguien quiere evitarlo, se oye el eco de las voces de personas intentando ayudarle pero rechaza hacer algo por alcanzar sus manos. Todo está bien así. Por poner una pega, pues en su mundo siempre hay una pega, el peso le arrastra a las profundidades demasiado despacio. Las voces desfiguradas, cada vez más desesperadas, no alcanzan del todo a sus oídos. Tampoco se diferencia mucho de su día a día, piensa. Creía que esto sería especial pero por desgracia sus últimos minutos se asemejan a cualquier otro de su vida, asfixiado en una lentitud donde nunca llega una voz limpia, sincera, que le ilumine.

“Gloom”. Suicidio nº 2 [tiempo de efectuación : más largo del esperado, hay dudas hasta que de repente llega cual chispazo, un pronto]

El sonido del mar… no, es el de la tele rota. La guitarra que suena desde tu cuarto recuerda a la calidad precaria del black crudo de finales de los 80. Difícil de mantener con nuestra tecnología, reconoces con amargura. Enseguida se impone el blackgaze queriendo licuar tu dolor y convertir el ruido estático de la tele en verdaderas olas; como si te pusieran unas gafas capaces de decodificar el porno del extinto canal plus.

Arriba, en tu habitación –por imaginarnos la típica casa unifamiliar yanqui ya que tu cerebro está corrompido por su propaganda–, tocas con tu desarrapado grupo, buscando ser modernos y a la vez manteneros fiel a vuestro mundo oscuro aunque ahora la gente desesperada escuche a Bones y no a Deafheaven. Como resultado, la delicadeza, la tristeza contenida que irradia vuestra música casi es más pura que la tradicional, al estilo de la actuación final de Hera en la película Metalhead. En lugar de sacarnos la rabia interior aparecen unas lágrimas que inmediatamente desaparecen por combustión espontánea.

Aquí fuera, al otro lado de la ventana, nieva y tú sueñas con fuego. Tu voz no quiere imponerse, es la de la alitosis, la del dolor de garganta, la de aquellos que ni siquiera pueden llegar a un registro shriek y no se conforman con el susurro. El resultado es tan emotivo que cualquier discográfica perdería el culo por ti, pero tienes treinta tacos tío, despierta, nadie te va a fichar. Sigues porque no te queda otra ni sabes hacer otra cosa y hace tiempo que dejaste de pensar que habías nacido tarde. Te mantiene una monotonía gris que te arrebata las fuerzas, sí, y también te aparta de la desesperación absoluta. Simplemente te dejas llevar sin moverte cual Bartleby de tercera.

En tu interior hay hueco para un descanso. Dejas que la melodía y los quejidos de bebé entren, lloras delante del micro, el resto de componentes de la banda siguen, acaso tocan con más tacto, no por ti, no les importas, cada uno vive en su propia celda. Sobre tus berridos escuchas un sonido balsámico de mujer. Esperas que entre con un caballo blanco y te lleve de allí, a la playa, antes del pasado, antes de la decepción. Corres por unas paredes que lloran a lo Max Payne en su viaje alucinógeno. En el techo negro se impone un rencor que te grita y no te permite moverte rápido.

Allá la desesperación es mucho mayor que en el black metal típico, aquel que sublima el odio a través de su música. En este postblack domina la suavidad que apacigua el odio y lo guarda en un tarro hasta que debido a la presión explota con más fuerza. Desde semejante perspectiva cargada de mala baba, y no leída desde el pop, éste es un género más maligno que su predecesor. Pero a ti se te ríen unos y otros, los poperos y los metalheads. Incluso esa paloma apoyada en el resquicio de la ventana. En un arrebato corres hacia ella y la pasas, la pasas, la sustituyes, vuelas, vuelas, por fin libre, en el caballo de la dama.

“Never-ending Unsteadiness”. Suicidio nº 3 [tiempo de efectuación : lo que cuesta convertir el día en noche]

Su comienzo casi parecía el de un tema de r&b blanco, de crooner corrompido a lo Bobby Vinton en Blue Velvet, alargándose en una capa oscura, la de las zapatillas manchadas que esquivaban a los abusones del barrio atravesando para ello las calles más sucias, aquellas que en teoría eran también las más peligrosas.

No pedía tanto, su sueño era el de ser un greaser, ni tener una banda de rock quería, pues él sólo sonaba ralentizado, un chopped&screwed codeínico en sus pies arrastrándose mientras golpeaba latas de soda y hamburguesas resecas que no pudo comprar. La voz murmurante, en ese caso más oscura, animalesca, provenía de cada esquina acechante. Vampiros. O zombies más bien, cómo no. Eso eran para él, gente que buscaba atacarle irracionalmente. Afinó la oreja y esquivó las avenidas, él lo sabía, no hace falta recurrir al apocalipsis para encontrarse con una ciudad hostil y descompuesta.

Observó el horizonte entrecortado. En sus confines contrastaba la voz zombi con una instrumental suavísima que añadía sensación de misterio, no tanto blackgaze como ese toque ambiental siempre presente en el black metal. Lo curioso es que para ello no necesitaba blast beats, esa ciudad había estado ahí siempre, desde los oscuros ochenta, después de la segunda guerra mundial.

Mantuvo la vista en los confines hasta que los ojos se nublaron y la música de detuvo, matizándose con unos acordes buscando algo bueno después de todo. Una voz femenina retumbó en su cabeza, sugiriéndole que quizás existieran sitios en los que respirar con tranquilidad, esa montaña que coronaba el límite de la ciudad por ejemplo. El eco de aquella voz le hizo cruzar su barrio y adentrarse en territorios desconocidos en busca de del monte tras el que se estaba poniendo el sol. Los gemidos zombies de alrededor ya no le tocaban, al menos hasta que se observó en el cristal de un escaparate y vio a más gente como él a la que le estaban robando sus gritos. El ritmo se aceleró suavemente, como se acelera en un tema de rock que presenta la ciudad de noche a los ojos de un niño perdido, con sus miedos, sus prostitutas y borrachos y la desesperación de no saber retornar a casa, de no querer.

Ya no hay rastro de la montaña en el horizonte secuestrado. Las voces han callado y sólo queda ese sonido amable de las guitarras, atmosférico, no muy agresivo, tampoco tranquilo, inquietante. Podría pertenecer a cualquier género pero él nunca lo sabrá, él, desesperado, tan sólo ve un fogonazo seguido de unos gemidos que se apagan al instante tras lanzarse en mitad de la carretera y ser arrollado por un camión.

“Stuck in the Past Ruins”. Suicidio nº 4 [tiempo de efectuación : eones]

Los acordes suaves podrían provenir de Julee Cruise. De canciones de amor siempre oscuras. No de desamor. Del amor oscuro. Venenoso. De los corazones negros que avanzan juntos hacia y hasta la destrucción.

La voz femenina es achicharrada por guitarras distorsionadas fritas, inconmovibles. La ven morir a ella –o a él– una tras otra vez. Siempre que está contigo lo terminas matando. Por eso las vocales hablan de amor y dolor. Y las guitarras de odio y de la imposibilidad de comunicarse. En el tema que posee la atmósfera más potente de todas.

Avanza el tremolo y los gritos. Le pones puntos. Separaciones. Para no sentir. Sólo consigues cabrearte más. Tú mismo te machacas. Tú te destruyes. Antes de que acabe la relación prefieres terminarte a ti mismo. Y la cosa se sostiene. Se sostiene.

Pasan los días sin verla. Qué más dará el número. Inevitablemente ella entra por algún resquicio. Aunque no esté ahí. Eso es el postblack, esa luz que es más dolorosa que la oscuridad y que te penetra. Y ese sonido bombea tu corazón mientras te quema. Sol y vampiros. Mejor. Mejor autodestruirse que estar con ella y ser cómplice de su infelicidad. Seguro que piensas eso.

El siguiente trémolo. Suavecito. Transforma la típica historia pop de la huida en una fuga sangrante. El sonido desaparece. Has desaparecido tú también.

Los acordes, que bien podrían provenir de donde quisieran, del post-rock o de una balada, te sientan bien, muy bien en este lugar alejado, con un sol omnipresente que nunca quema pero cura a los leves gruñidos que ni llegan a eso, meras cicatrices a las que echas sal para que el nervio muera definitivamente. Las guitarras distorsionadas dispersan la niebla, atreviéndose a entonar una melodía propia de una película dramática hollywoodiense de aires neoyorkinos. Todo está bien. Muy bien. Las voces de ella ya casi no llegan. Aunque llegan. Y sigues echando sal y sal y sal y cortes y cortes y sangre y sangre hasta que sólo queda un bajo que es el del corazón dejando de latir. La única salida.

“Dying (Life Neglected Cover)”. Suicidio nº 5 [tiempo de efectuación : variable, dependiendo de cuándo te das cuenta de que has echado tu vida a perder]

El comienzo encaja con el depressive black metal en el que cómodamente se inscribe Black Whispers, también a cierta electrónica ambiental actual e incluso, echando mano de unos sintes oscuros junto a la voz etérea, al surrealismo de Badalamenti. En cualquier caso, observamos la versatilidad genérica a la hora de transmitir situaciones de soledad y desesperación que no tienen por qué ser las de nuestra generación –escribí sin pensar mucho las últimas líneas de la review y miré por la ventana, hacia el bullicio de la calle alumbrada por el sol primaveral. La casa por el contrario estaba sumida en la oscuridad.

Puse el reproductor a doble velocidad para acelerar la sensación lánguida que transmitía la música ambiental proveniente del viejo tocadiscos, buscaba convertirla en un chute que despertara mis sentidos. A ver si así se transformaba en algo más propio del black noruego canónico. Qué ironía, canonizar el black –pensé con una risita, por este tipo de cosas no tenía amigos.

Calmé el dolor de cabeza con otro trago pero no era suficiente, necesitaba darle más velocidad a mi mente, que fuera inundada por estímulos mucho más potentes y así callar cualquier pensamiento. Este doomed black me sentaba como el prozac y no es eso lo que quería. Mmm, prozac –miré la colección de fármacos que adornaban la mesilla. Justo entonces el ritmo se paró, precisamente lo que no necesitaba. Me sentía sin fuerzas, ‘será la primavera’, me dije, pero sabía que no era por ella.

Me eché a la boca un par de pastillas cualquiera sin pensarlo mucho. A estas alturas semejante acción ya se había convertido en un gesto automático. Pasaron los minutos. Curiosamente, al ralentizarse mi sistema perceptivo el ritmo se aceleraba.

Bailé en el salón con una botella en la mano mientras, desde arriba, me observaba dando vueltas, sintiéndome todo un bailarín. Ese que nunca fui por hacerme el duro, por ser un blanco metalhead que rechazó todo, incluso esta vida que cualquier otro diría que no es tan mala.

Qué más da ya –grité imitando los gemidos de la voz que me atacaba desde varias direcciones. Continué dando vueltas sobre mí mismo hasta que me mareé más y más, como más y más bebía y tomaba pastillas y seguía subiendo y subiendo ahora que el techo había desaparecido y la vida se diluía.

http://www.fotoconciertos.com/black-whispers-shades-bleakness/

A small, good, even if a bit foregone, atmospheric DSBM record. The harsh ensemble is nicely smoothed down by the quite upfront nebula of synths.

Not so innovative but still pretty enjoyable.

https://somberlanemusic.wordpress.com/2016/04/20/bite-sized-reviews-1/

Splendida interpretazione di depressive black metal per i Black Whispers, band costaricana che con cinque tracce, intro incluso, per poco più di mezz’ora di ascolto, presenta questo “Shades of desolation”, un misto tra sonorità atmosferiche e contesti depressive congiunti a voci soavi clean femminili e a scream di matrice maschile di puro black metal. I cinque brani, tutti dai contenuti melodici, abbracciano ritmiche moderate ma assolutamente incisive e penetranti sotto il profilo della depressione e della tristezza per la modalità realizzata al punto da farne quasi un marchio di fabbrica che contraddistingue l’operato della band. Non si assiste praticamente mai a parodie ritmiche accelerate ma solamente a contesti musicalmente grigi e tristi nei contenuti, quasi ad istigare azioni nefaste e deliranti; la musica, sempre molto semplice nei contenuti, si rileva particolarmente sottile e d’impatto per la psiche dell’ascoltatore, solo i più forti mentalmente resistono, mentre i più deboli si lasciano trasportare senza immaginare la triste meta di destinazione. La parte in scream, che in genere risulta efficace e tagliente su generi come questo, nel caso del Black Whispers, sembra divellere un po’ troppo quel tipo di atmosfera nebbiosa e tetra che ogni volta viene a crearsi con la splendida musicalità e l’altrettanta ottima parte canora femminile. Un disco che, al di là della nota critica assolutamente soggettiva, risulta dai contenuti musicali e strumentali ottimi, consigliabile agli appassionati del genere.

http://www.metalwave.it/recensione.php?id=7113

Online magazine review: https://view.publitas.com/p222-6832/beneath-the-surface-issue-5/page/22-23

2nd Full Length Album from Black Whispers. A Depressive Black Metal Band, side Project from many Black Metal Musician.

1st track, Intro (Useless Existence). Just Dark Ambient song with Dark Piano Sound. 2nd track, Gloom. Gloom like the title, Dark Atmosphere, Cleany Guitar Sound, Raw Cymbal, Raw Bass, Painful Scream, and Doom. Epic Gloomy Song.

3rd track , Never-Ending Unsteadiness. Gloomy Guitar Lick, Raw, Scream of Sadness and Loseless. Gloomy, Sadness, Loseless and any Negative Emotions on a Painful Symphony. 4th track, Stuck in the Past Ruins. Started with Accoustic Guitar Lick, Female Clean Vocals, Raw Cymbal, Raw Guitar, Sadness Scream, Fast Tempo from 02:17 until 04:49, Cold Atmosphere, Guitar Solo from 05:41 until 06:55, and Painful Growl on the last Part.

5th track, Dying (Life Neglected Cover). Gloom Guitar Riff, Cold, Dark, Hopeless Scream, Raw & Noisy Cymbal, and Simple.

I just wanna say: “Depressive, Gloomy, Easy, Simple and Raw.” An Easy Listening Depressive Black Metal Album can enjoyed on the Night (Before Sleep).

Score: 98%, Great Album.

http://www.bdpmetal.net/2016/05/black-whispers-shades-of-bleakness-album-reviews.html

BLACK WHISPERS nos deja su último trabajo sobre la mesa, desde Costa Rica, esparciendo la negatividad que sólo el depressive black metal presenta de forma tan nublosa. Desde su formación en 2013, BLACK WHISPERS cuenta ya con dos largas duración – Negative Ways of Life (2014) y el presente Shades of Bleakness (2015). Desde 2014, otros dos EPs les acompañan – A Forest of Hanging Soulsy Essence of Nothiness (2015). Y a juzgar por los títulos de sus trabajos, ya podemos hacernos una idea de lo que nos espera en la música de BLACK WHISPERS.

Shades of Bleakness cuenta con cinco cortes que inicialmente llamaron mucho mi atención.

Empezando por la intro Useless Existence, ya me contagian una pesadumbre de la que dejan claro, no puedes escapar. El piano, parsimonioso, parece marcar el ritmo de las lágrimas que derraman los afligidos. Una tristeza muy profunda que desarrollan las guitarras en Gloom, un corte de poco más de diez minutos que te envuelve hasta que entran las líneas vocales. Aunque el patrón del depressive black metal vaya por estos derroteros, toda la belleza que veo en la música queda espantada por la melodía vocal. Los gritos de desesperación femeninos que encontramos en Gloom me parecen exquisitos y hasta rituales, pero cuando la magia ambiental de la música ya me ha abrazado, la voz de J.F. me despierta del dulce letargo.

Lo mismo va a ocurrirme a lo largo de todo el disco. Never-Ending Unsteadiness también es una pieza de gran belleza instrumental que gana muchísimo hacia el final si omitimos, para mi gusto y de nuevo, la línea vocal. Stuck in the Past Ruins es el tema que más me ha transmitido. Es la obra maestra de Shades of Bleakness – la inclusión de más voces femeninas sumergidas en la desesperación a modo de leitmotif y otros sonidos ambientales hacen que el álbum mejore en ciertas ocasiones.

Por último tenemos a Dying, una cover de LIFE NEGLECTED, que redondea perfectamente el sentimiento e ideal del trabajo, pero, sin embargo, Shades of Bleakness es de esas piezas que escucho y olvido al día siguiente. Esto no quiere decir, por supuesto, que los entusiastas del género no deban darles una oportunidad.

https://metalkorner.com/entrada/2016/05/16/3702/Analizamos%20%E2%80%98Shades%20of%20Bleakness%E2%80%99%20%E2%80%93%20el%20%C3%BAltimo%20full-length%20de%20BLACK%20WHISPERS

Black Whispers are a project from Costa Rica, formed in 2013 by José ‘S.S’ Fonseca, nowadays acting as JF or J.F. After a very limited split with Noldor, José recorded + released his debut under the Black Whispers moniker (Negative Ways Of Life) in early 2014 (Depressive Illusions Productions) with assistance of session musician Diego ‘Lwl’ Sanchez. In 2015 this guy joined forces with two musicians that I do like a lot for their mutual projects, and it made me quite aroused: Mexican guy Nergot and Italian beauty Kjiel, both active in, for example, Sacrimoon or Lifeless (for both these projects, I recently wrote and updated a review for their latest releases: Reflections Of My Suicide Melancholy was published on April 11th 2016, and Inner Shouts From A Sad Soul on March 24th). And seen the happy presence of those acts (and the others both these musicians are, separately, involved with), this Black Whispers will surely follow a same-minded trend; or am I mistaken? You’ll find out soon.

Together with session drummer HK (a colleague of Kjiel in Eyelessight, by the way), the trio did record a second full length album (there was an EP as well in January 2015), including mixing / mastering assistance of Eyelessight / Deep-pression’s Ky (who did some mixing assistance for Sacrimoon and Lifeless before, by the way). The material was recorded over a period of almost one year, as from July 2014 until June 2015, and the result brings thirty-six minutes of mostly unhappy ear candy. What else did you expect?

Shades Of Bleakness starts with a (very) short introduction, which immediately sets the tone for this melancholic experience. A sad piano melody, joined by minimal droning sounds and stormy / windy sound collages… indeed, this will be a colourless journey through the most depressing chapters of human life. And as from then on I am convinced: life is only a passage in between birth and death, and death is the final solution to escape from life’s misery! Suicide, hail suicide…

No, seriously, Black Whispers perform the bleakest, most melancholic kind of Black Metal, totally freaked out with emotions of pure negativity, melancholy, depression and self-mutilation. Actually, it’s beautiful to experience. Sonic-wise, the album is based on quite low melodies, with quite some diversity in tempo and structure. The main parts are built around melancholic guitar lines, with a minimal rhythm section and very painful screams. But there are quite some semi-acoustic intermezzi, which might not necessarily express originality, but they do not need to. In general, the modest bombastic orchestrations sort of uncover unhappy feelings, brought the aural way in a most beautiful package! The use of synths and acoustic guitars is pretty important, carrying quite a lot of this album’s conceptual approach. That attitude gets quite clear within the performance of the last song, being a cover track of Swedish Life Neglected (a short-lived outfit by Henrik ‘Nachtzeit’ Sunding, you know, the guy behind e.g. Lustre).

Imagine the suicidal aspects of Lifeless and the funereal melancholy of Sacrimoon, created within the attitude of semi-symphonic melancholy, and you might have a clue of what Black Whispers’ magnificence stand for…

http://www.concreteweb.be/reviews/black-whispers

 

It doesn’t seem to a place where depressive, atmospheric black metal could emanate from but Black Whispers hail from the balmy Carribean island of Costa Rica. But that also exemplifies the best thing about metal, is that it has no boundaries and no nationalities. ‘Shades of Bleakness’ arrived on the scene last year through Symbol of Domination Records, and is a record of depth and misery.

 

After the gloomy, piano led ‘Intro (Useless Existence)’, the morbid crawl of ‘Gloom’ is a subversive, murky piece of bleak melody. With ice scraping vocals and a soaring, crisp guitar tone that pierces the foggy atmospherics, it is a song of melancholy beauty. As is the almost peaceful ‘Neverending Unsteadiness’. Lacking the propulsive and clattering blastbeats of most black metal, it allows the songs to retain a depressive pace. An oppressive gloom hangs over each piece, with a haunting vocal rasp being the only link to more traditional extremity.

 

‘Shades of Bleakness’ is an entirely appropriate title for this, as bleak is not even enough of a descriptor for the loneliness and isolation on offer here. Almost suicidally sad, the likes of ‘Stuck in the Past Ruins’ drain the life force of those around it, leaving that grey emotionless husk. But it is the subtle melodies in there that will draw you back for more, grasping for some morsel of hope. It isn’t there, but keep looking….

 

https://thoseonceloyal.wordpress.com/2016/11/27/review-black-whispers-shades-of-bleakness/

 

 

Wer sich schon in unsere Special-Serie „Metallisierte Welt“ hineingelesen hat, dürfte wohl inzwischen bestens darüber Bescheid wissen, dass Metal ein internationales Phänomen ist. Wenn es beispielsweise Heavy Metal aus Botswana oder Power Metal von den Malediven gibt, sollte eine Depressive-Black-Metal-Band aus Costa Rica also eigentlich nicht seltsam anmuten. Naja, ein bisschen überrascht ist man wohl trotzdem, wenn man sich das eisig kalte, atmosphärische Artwork des zweiten Albums „Shades Of Bleakness“ von BLACK WHISPERS ansieht und sich dabei ihr sonniges Heimatland ins Gedächtnis ruft.

 

Davon sollte man sich jedoch nicht verwirren lassen, bei der Ersteinschätzung kann man sich ohne zu überlegen an das Cover halten. BLACK WHISPERS spielen nämlich eine überaus trostlose, langsame Form des Black Metals, bei der man im Besonderen an das geflügelte Wort „frostbitten“ denken muss. Hohe, verzweifelte und gequälte Screams, nur gelegentlich von nicht weniger düsteren Cleans abgelöst, und schwerfällige, stark verzerrte Gitarren, eingekleidet in eine (in diesem Fall) stimmige, hallende Low-Fi-Produktion, erschaffen eine triste, hoffnungslose Atmosphäre.

Man braucht gar nicht erst zu versuchen, die Texte zu verstehen, denn die Vocals sind ziemlich weit in den Hintergrund gemischt. Außerdem konzentrieren sich BLACK WHISPERS in ihren Kompositionen mehr auf die Instrumentalisierung. Die Gitarren sind zum Teil kaum von Keyboards zu unterscheiden, letztere kommen auf jeden Fall auch oft zum Zug, so zum Beispiel im geisterhaften „Intro (Useless Existence)“. Einzig in „Stuck In The Past Ruins“ werden die Leadgitarren etwas greifbarer, außerdem wird hier ausnahmsweise das Tempo leicht angehoben und eine schöne Tremolo-Passage eingebaut.

Auch die vielfach eingesetzten Clean-Gitarren tragen zur Stimmung bei. Dass das Album mit fünf Songs (inklusive Intro und Life-Neglected-Cover) zu insgesamt 36 Minuten nur recht kurz ausgefallen ist, kann man dem deprimierten Quartett schon nachsehen, da es bereits ein Jahr nach dem Debüt erschien und dadurch wenigstens nicht Gefahr läuft, zu langweilen. Durch die gewollte Monotonie und den Verzicht auf brutale Knüppelpassagen ist diese Gefahr im Fall von BLACK WHISPERS nämlich durchaus gegeben.

 

Zwar gelingt es der Band, diesen Fehler zu umgehen, doch packend ist die Platte leider auch nicht. Atmosphärisch ist das Album natürlich schon, aber eben nicht so fesselnd wie manch andere Werke dieses Genres. Es fehlt dieses gewisse Etwas, das ein gutes von einem emotional überwältigenden Album unterscheidet. Wer sich schwarzmetallische Raserei erhofft hat, wird auf „Shades Of Bleakness“ nicht fündig. Für diejenigen, die ihren Black Metal auch ohne Blasts mögen, hätte die Platte ihren Reiz haben können, wäre sie nur etwas mitreißender. Somit haben BLACK WHISPERS hiermit zwar kein schlechtes, aber eben auch kein beeindruckendes Album kreiert.

 

https://www.metal1.info/metal-reviews/black-whispers-shades-of-bleakness/

 

I know that there is darkness too in Costa Rica but that is not the first thing you think about when you think about the country. It is much more sun and bath and nice beaches. But we are all human beings and with that come emotions. So in light of that it is not really that strange to find an atmospheric black metal band on Costa Rica. And atmospheric this is. You get the melancholy in the music and the anguish on the vocals that I associate with this kind of black metal. Don’t go expecting any sort of speed records with this. This is slow all the way through. As I am a buff for anything melancholic this speaks to me.

 

http://battlehelm.com/reviews/black-whispers-shades-of-bleakness/

 

 

Депрессивный блэк металл покрыл всю планету своими почерневшими, ржавыми и окровавленными крылами. Если это не так, то почему, например, в Коста-рике живут люди, которые исполняют блак метал этого направления — истово, со вкусом, сочиняя для этого мрачные мелодические прогоны, вырубая под коста-риканской землей целые лабиринты самоубийственного музицирования.

Black Whispers, похоже, с 13-го года воскуривает темные свечи как раз в подземельях, известным только местным оккультистам. Потому в итоге его драматических, но вполне трендовых экспириенсов получается еретический депрессив, который имеет стабильный спрос в соответствующих кругах среди любителей черной материи и антиматерии.

Сабж - согласно архивам, уже второй полноформат. Имеются еще сплит и эпишка, для полного впечатления. И тут же заметка в тему — не похоже, что композер Black Whispers заваливает слушателя материалом из всех брандспойтов (как его более плодовитые камрады от суицидала), более инфа работает на версию тщательного обдумывания намерений, их презентации и прочее.

Из странностей проекта, на буклете заявлены три мрачнейших индивида, которые уже успели поиграть в других составах. Их трое, как три головы у Змея Горыныча, — они представляют, как говорят, и разных страны Costa Rica / Italy / Mexico. Здесь же они собрались в злобно-феерическом порыве, чтобы сплести тему негативных состояний, вытащить их из подсознания с помощью музыки и заполнить ими большие цистерны — болью, печалью, … отчаянием.

Интро у Black Whispers - как полноценное компо - пропитанное огнем костров, вонью горелого контента, напрочь отключающее позитивизм, оставляя только мрак - тихое беснование. Группа обливается черным и серым музыкальным материалом, вполне прилично создавая профильный движ. Причем явственно видно, что здесь есть не только наметки для думового настроя, но и (далее) его увесистые куски. Это обнажается в первом же траке, выдавая пароли на дальнейший проход в закабаляющую атмосферу.

Все стало яснее и четче в последовавших компо, здесь поползли струнные вытянутые пассажи, работает припрятанный во второе дно ударник, звучат партии ополоумевшего от горя вокалиста — хрипящие, выразительные: совершенно в тренде. И больные низкочастотные облака небыстро плывут по серому небу, закрывая свет и надежду.

Треки здесь, кстати, немалые 10, 7, 8 минут — не проблема для ансамбля, это согласуется планам в такого рода композициях — дабы развить и сохранить соответствующее настроение. И настроение здесь, на этом диске создано, это несомненно: упадок, нервное истощение, пограничные состояния рассудка.

Свою маниакальную лепту в этот диагноз вносит экстремальный вокалист формации — его вокал — скрипящий, бушующий шрайк носится здесь на траках компакта как вполне самостоятельное явление природы. Темные коста-риканские боги даровали вокалисту особые деструктивные способности, которые он не преминул использовать по прямому назначению. Кстати и второй музыкант помогал ему на бэках, структурно обогащая вокальное беснование.

К середине и особенно к концу частотный диапазон траков расширился по низким частотам (заставляя вспоминать о том, что проигрывается полноценный реальный диск). Это придало компо особенную гулкость и плотность, обогащая депрессняк фаршем мощного, поистине мясного звука.

Все это темнейшее благолепие издал Symbol Of Domination (саблейбл Satanath Records) совместно с Prison Tatt Records (USA) и Outer Line (Rus). 8-страничный буклет и тонна отчаяния — добро пожаловать в ванну с кислотой.

 

https://vk.com/wall216331265_2298

 

I Black Whispers sono una band fondata da J.F. a Cartago, nel cuore della Costa Rica. "Shades Of Bleakness" è il loro secondo album, nel quale compaiono anche l'italiana Kjiel alla chitarra (attiva anche con gli Eyelessight e altri gruppi) e il messicano Nergot al basso (fondatore  dei Sacrimoon), mentre la batteria è opera dell'ospite H.K. (che Metal Archives identifica come Hyàkrisht, batterista dei pescaresi Black Faith).

 

Questo progetto transnazionale si muove sulle coordinate di un black metal atmosferico, con umori depressive-suicidal dell'ultimo periodo e post-rock, che alcuni chiamano anche post-black metal. La musica non è mai impetuosa, le ritmiche di Hyàkrisht sono sempre moderate, Kjiel ricama classiche melodie cicliche e struggenti. J.F. opta per un cantato spettrale poco articolato, un rantolo costante scevro da variazioni e che fa da contraltare alla malinconia della musica; col supporto in alcune occasioni del cantato pulito.

 

L'approccio alla materia è piuttosto moderno, come dimostrano i suoni cristallini che palesano anche il basso di accompagnamento. I Black Whispers utilizzano soluzioni canoniche (come l'arpeggio iniziale di "Stuck In The Past Ruins") senza mai irritare. Il percorso battuto è sicuro e privo di scossoni, evitando qualunque tipo di esagerazione o scimmiottamento incontrati troppe volte nel filone DSBM.

 

Sul fronte opposto, va rilevato come il cantato sia troppo monolitico e privo di sfumature, mentre le rare movenze accelerate talvolta sono brusche, come fossero piazzate a forza.

 

In conclusione, "Shades Of Bleakness" è un'opera che gli amanti della corrente atmosferica e depressiva del black metal potranno gradire. D'altra parte la sua reverenza verso i precetti cardine colloca i Black Whispers in una nicchia precisa, confortevole quanto ristretta.

 

http://www.aristocraziawebzine.com/recensioni/8634-black-whispers-shades-of-bleakness

 

 

La escena de Costa Rica parece estar atravesando un periodo de actividad francamente fructífero, ya que si no me equivoco esta es la quinta banda de ese país que me toca reseñar.

En este caso, y el nombre no deja dudas, Black Whispers hace black metal. Y black del más negro, negativo y depresivo que se pueda esperar.

Cinco tracks (uno de ellos es un cover), lentos, arrastrados, oscuros, que no hacen más que propagar sensaciones de pesadumbre y congoja, todo matizados por las desesperadas líneas vocales que no hacen más que realzar el producto final. Nadie esperaría voces alegres sobre semejante base instrumental, no creen?

Poco más que decir, los amantes del género saben de qué hablo, no hay felicidad aquí. Black Whispers quiere sumergirnos en la más tenebrosa y triste de las profundidades. Y LO LOGRA.

 

http://rockarollazine.blogspot.ru/2017/07/black-whispers-shades-of-bleakness-2015.html