Reviews: SODP066
< Обратно к релизу / Back to page
Greek retro/stoner 70’s rock. They tap equally into stuff like early Sabbath and the less bombastic Deep Purple and more straight ahead material like Grand Funk and Cream.
You get the idea: Hammond-style keyboard, occasional flute, fuzz guitar, muted but busy drums and druggy singalong choruses falling somewhere between “child in time” and “the wizard” if not “the white room”.
But then there’s a sort of Santana-esque jazzy section in “a jester and the queen” that brings matters somewhere else entirely. How about that early Rod Stewart/Faces harmonica and guitar thing in “the druids are rising”? Or the Gentle Giantisms of “smokin’ and spittin'”? It gets a bit less straightforward as you progress here.
I guess if you had to peg ’em, I’d say think Cream.
Not bad for what they’re shooting for – sounds rather authentic, in fact, and very close to the template right down to the production.
But I only liked Clapton in the Yardbirds, personally.
Not bad at all – in fact, that’s a decided understatement, they’re damn good – and definitely the sort of thing Rise Above might be interested in adding to the roster.
Give ’em the props they so clearly earned here.
So overall, it appears that Satanath Records is the way to go. There’s a level of quality in performance and production that tends to run across the board, where even the less likeable acts bear some notable measure of polish and the best of them border on the truly outstanding.
While Symbol of Domination does certainly have its merits every now and again, they seem to take more chances on less developed acts, and focus more on stylistic variants and sub-subgenre outliers that just don’t work to these seasoned ears. Think of this label as the farm team, where possible new talent can be groomed for better things or play themselves out as a never was.
Good strategy, and probably why the main label bears so many heavy hitters…but recognize that when you tackle the sub label, you’re more or less playing with half a deck going in. Use a little caution and look before you leap.
De Grèce, nous avons plus souvent l’habitude d’entendre parler de sa scène Metal Extrême ( Septic Flesh, Nightfall, Rotting Christ et tant d’autres ), mais nettement moins de sa scène psyché prog. C’est pourtant dans cette catégorie qu’officie R.O.E. . Avec des influences telles que Jethro Tull, Deep Purple, Cream, Grand Funk Railroad, voir les débuts de Black Sabbath, apprêtez vous à faire un voyage dans les 70’s.
Guitare fuzz, orgue Hammond, flute occasionnelle ( l’épique « A Jester and The Queen »), voix atypique de Stavros Zouliati, structures musicales oscillant entre le prog rock, le blues inspiré, et le rock le plus acide, production vintage, percussions sur fond de jazz rock à la Santana ( Sur le titre d’ouverture « Incidence of Truth »), pochette crayonnée en noir et blanc, pas de doute, nous avons fait un bond en arrière de plus de 40 ans.
5 titres, 5 trips hallucinés composent ce premier album éponyme. 5 titres d’une incroyable maturité qui par leurs identités propres surprendront l’auditeur et le prendront par la main pour une visite guidée revisitée des groupes qui ont écrit l’histoire du rock. Un beau témoignage au passé qui ne sonne pas obsolète pour autant.
http://www.magicfiremusic.net/2016/10/31/chroniqueribbons-of-euphoria-st/
Every once in a while we just stumble upon records that seemingly came out of nowhere, as in the case of the Greek quartet Ribbons Of Euphoria. Initially released digitally around the end of 2014, "Ribbons Of Euphoria" attracted the attention of the unlikeliest of labels — Symbol Of Domination (a sub-label of the Russian Satanath Records, specialized in extreme metal) — for the physical release coming in the summer of 2016. What makes this combination unexpected is the fact that the Greek band plays blues-influenced rock with a strong '70s vibe, not exactly the daily bread of the Russian label.
The opener "Incidence Of Truth" immediately throws us in a world completely consisting of Deep Purple, Uriah Heep, Jethro Tull, welcoming us with melodies apparently coming straight out of 1972, especially thanks to Thanos Karakantas' keyboards and Stravros Zoulatis' vocal style. The "mystical" and quasi-fantasy dimension of rock music from that age comes up in the dreamlike suite "A Jester And The Queen" (also featuring a flute) and in "The Druids Are Rising", before the more directly blues track "Smokin' N' Spittin'" (where we can enjoy the interaction between Nick Poulakis' guitar and Thanasis Stroggylis' drums). Following on Led Zeppelin's path, this record finishes with the long and atmospheric "Mindful Of Dreams", concluding this interesting journey back in time through five very fitting tracks.
The artwork portrays some sort of black and white universal chaos where places, timelines, illusions, all come together and mix with each other, somehow reminiscent of some covers from the '70s (which, by the way, were usually more colorful). If you happen to be a big fan of this genre, Ribbons Of Euphoria will definitely be a good match for you; if, on the other hand, you prefer the Seventies to stay where they are, it would probably be better for you to look somewhere else. This was quite a bold move by Symbol Of Domination, adding to their catalogue something so distant from their usual releases.
http://www.aristocraziawebzine.com/en/reviews/7919-ribbons-of-euphoria-ribbons-of-euphoria
Имеет возможность и любит поражать контора Symbol Of Domination, сублейбл Сатанат рекордс. Как два пальца об асфальт. Без проблем. В этот раз она прямо из розетки ударила током блюз-рока, еще, (пока я судорожно соображал, что это такое играет в колонках), мне показалось, что там имеются элементы арт-рока. Взаимозависимость оных трендов в 70-х была отличная) и потому для меня — это близкие понятия. Как и с чего СОД решил выпустить блюзующих греков — вопрос третий, работаем по факту.
Что я узнал, оказывается, эти афиняне выпускали этот альбом в виниле в 14-ом году. А вот теперь решили выйти в современном )) формате. И с успехом провернули эту акцию на базе конторы Symbol Of Domination. Не знаю, войдет ли у тех в добрую традицию каждый 66 диск выпускать в прогрессив роке, НО, тем людям, которым слова арт, прогрессив, психоделия что-то говорят, можно смело приобретать этот диск. Для того, чтобы получить соответствующий кайф от спейс-руладов (в кое-каких местах) клавишника группы.
Кстати, сразу замечу, в некоторых же местах группа начинает рубить почти хард рок, или прото-хард — однозначно.
Информация к размышлению — альбом всего играет 43 минуты, внутри коробочки лежат пять песен. Из них две трака — более 12 минут. Из того опытному блюз-прог-рокеру понятно, что на альбоме наличествует претензия на подлинный блюзовый угар, когда композер сооружает реально качающие сложные компо, втаптывая в пол мысли о простой и незатейливой музычке.
И в самом деле, группа начинает сразу же сердито, сурово (в блюзовом понимании), практически тем же упоминающимся хард роком, но только с расщепленным прогрессивным тачем и разбегающимися клавишами. Клавишник неслабо поработал в общем на этом альбоме — настоящий виртуоз профильного звука, его исполнение напомнит нам эру симфонических концертов Дип Перпл, и времена, когда синтезатор стоял в линейке инструментов по своей претенциозности и новаторству под номером первым. Мастер широко использует разные тембральные пресеты своего инструмента, изобретенные уже тогда и ВСЕ ТАК ЖЕ прекрасно работающие. Ему отлично удаются классные спейс-прогоны, когда кажется вектор музыкального движения направлен в открытый космос, туда несется и душа исполнителя, властно притягивая внимание слушателя.
Гитарная работа, как и полагается в блюз роке, распределена на два больших подраздела — мощные риффы — своеобразные кольца жесткости, на которых каждая компо катится в преисподнюю). Просто заслушайте этот звук, любовно выпестованный и воссозданный (играют блюз рок и сейчас (но посовременней), так валят, что уши обгорают), чтобы прикоснуться к тому явлению, которое обеспечило подъем популярности рока в 70-х. Уровень тяжести поднялся — и это обеспечивали как раз жестокие гитарные риффы. Второй подраздел — сольная струнная работа — затейлива, прихотлива, шикарна, фэнтезийна, местами ориентирована на джазовую импровизацию — все в рамках жанра. В группе есть настоящий профессионал прог-рокового, софт-рокового направления, который спаяет любую лирическую схему так, что будто окажешься в 70-х, в ОЧЕНЬ прокуренном рок-клубе где-нибудь в Амстердаме. Эта струнная отработка составляет ценный, но далеко не единственный сюрпрайз диска.
На альбоме широко использованы флейта (и гармоника), это приглашенные музыканты отметились. Но отметились очень знаково, я флейтиста искал в буклете среди членов группы. Флейта — иногда очень роковый инструмент, (вспомним хотя бы Джетро Талл), который позволяет композеру изливать широкий спектр эмоций на обалдевшего меломана. Это всегда наживка, за которой следует острый крючок трака = музыкальной блюз-раскраски, которая к своей финализации разукрашивается в цвета ЖИЗНИ. Отчего это срабатывает у нас (и в Греции), в местах к корням блюза не имеющим отношения? Как это делается? В этом секрет очарования отдельного блюз рокового произведения. И таинство жизнеспособности этого жанра.
Да и гармоникой губной тогда (как и сейчас)) ) никого не удивишь, сей инструмент владеет своей аудиальной резкостью и лиричностью, и его звучание прекрасно располагается в теле траков и живет там своей дерзкой жизнью.
Вокалист Ribbons Of Euphoria исполняет в традиционной для 70-х манере, (а ему в помощь два бэковых вокаллера) — где надо экспансивно, со страстью, где приходится — меланхолично и даже нежно, а иногда даже медитативно, но всегда вовлеченно и стопроцентно соответствуя духу композиционного настроя.
Особо отмечу компо намбер 5 — психоделия ее, кажется, разгоняясь по магистрали, упирается в те самые небеса.
У компакт-диска отличный звук, широкий динамический диапазон, сработано мясисто и аутентично.
Di tanto in tanto ci capita di imbatterci in dischi che vengono fuori più o meno dal nulla, come nel caso del quartetto greco Ribbons Of Euphoria. Inizialmente pubblicato in formato digitale a fine 2014, "Ribbons Of Euphoria" attira l'attenzione di una delle più improbabili case discografiche — la Symbol Of Domination (sotto-etichetta della russa Satanath Records, specializzata in metal estremo) — per l'uscita dell'edizione fisica che arriva nell'estate 2016. La stranezza di questa combinazione è presto detta: il complesso greco suona rock dalle influenze blues di forte stampo settantiano, non esattamente il pane quotidiano della Satanath.
Con "Incidence Of Truth" veniamo lanciati immediatamente in un mondo tutto fatto di Deep Purple, Uriah Heep e Jethro Tull, con melodie che sembrano uscite direttamente dal 1972, anche e soprattutto nelle tastiere di Thanos Karakantas e nello stile vocale di Stavros Zouliatis. La dimensione mistica e semi-fantasy della musica rock di quegli anni viene messa in gioco nella sognante suite "A Jester And The Queen" (dove spicca anche l'uso del flauto) e in "The Druids Are Rising", prima del pezzo più schiettamente blues e diretto "Smokin' N' Spittin'" (in cui possiamo goderci l'intreccio tra la chitarra di Nick Poulakis e la batteria di Thanasis Stroggylis). Sulla scia dei Led Zeppelin, le danze si chiudono con la lunga e atmosferica "Mindful Of Dreams", che va a terminare un interessante viaggio indietro nel tempo costituito da cinque brani molto competenti.
La copertina è una sorta di caos universale in bianco e nero in cui si incrociano luoghi, linee temporali, illusioni, apparentemente senza soluzione di continuità, anche questo alla maniera di alcune grafiche dell'epoca (che però erano molto più colorate solitamente). Se siete fan del genere, i Ribbons Of Euphoria potrebbero fare decisamente al caso vostro; se altrimenti pensate che gli anni '70 stiano bene dove sono, il consiglio è di rivolgere altrove la vostra ricerca. Si tratta sicuramente di una mossa coraggiosa da parte della Symbol Of Domination, che ha aggiunto al catalogo un lavoro molto lontano dalle sue coordinate abituali.
http://www.aristocraziawebzine.com/recensioni/7908-ribbons-of-euphoria-ribbons-of-euphoria
Ribbons Of Euphoria. A band from Greece that harks back emphatically to the musical madness of the 60s and 70s. Like Hawkwind is active again. Or Brand X. Sent psychedelics. The Doors on speed. All apt descriptions.
But wait. Those vocals. Is that a joke? Who gave Stavros Zouliatis a microphone in his hands? All Jesus. That man really cannot sing at all. How awful. In 'Jester And A Queen' (hello Jethro Tull), he even tries to be a classically trained singer. Totally beyond believe, especially in combination with the terrible backing vocals by the other band members. Musically it's quite tasty. At times the band sounds a bit like Storm Corrosion, the project form Wilson and Akerfeldt. Hushed guitars, a weirdo organ, a flute and lots of incense. But what the fuck, in ‘The Druids Are Rising' we hear Zouliatis again and that is really hard ro digest. In the long ‘Mindful Of Dreams' the vocals spoil the fun also because musically it's just right! If Ribbons Of Euphoria decide to continue as an instrumental band, they scored two points higher straightaway.
http://www.lordsofmetal.nl/en/reviews/view/id/33089
Talvez a Grécia seja um sítio inesperado para termos uma proposta de hard rock/blues, mas isso não impede de termos uma surpresa com os Ribbons Of Euphoria. Não sendo a banda mais comum de encontrarmos no catálogo da Symbol Of Domination Productions, é mais uma razão para termos a nossa curiosidade bem aguçada. É um álbum em que somos transportados para a década de setenta (ou talvez para a transição da sessenta para a setenta) e onde nomes como Jethro Tull (aquela "A Jester And The Queen" não engana ninguém) e estilos como o jazz de fusão e blues fazem todo o sentido. Não é imediato de todo, mas é um belo som para se ir descobrindo aos poucos.
http://radiowom.blogspot.ru/2017/01/ribbons-of-euphoria-ribbons-of-euphoria.html
Casi cincuenta años después de su formación, Deep Purple sigue influenciando bandas. Los griegos Ribbons Of Euphoria toman todos y cada uno de los clichés de los primeros tres discos de los ingleses y los plasman en su disco debut, por lo que si no sos fan del quinteto de Hertford entonces no sigas leyendo esta reseña.
Con el blues-rock como base, y adicionando elementos psicodélicos y progresivos, la banda pretende defender la música y cultura estilística de los 60’s y 70’s, pero lejos de encapsularse en la nostalgia, intenta agregar su impronta siempre respetando el sonido y estilo de esa época.
Y si de épocas hablamos, es imposible no referenciar a contemporáneos como Uriah Heep o Jethro Tull, dos bandas que también han hecho mella en estos atenienses.
Ribbons Of Euphoria ha logrado un excelente disco, de los que no abundan en estos tiempos, y seguro es un comienzo de carrera más que auspicioso. Ahora bien, en el próximo quiero originalidad e ideas propias.
http://rockarollazine.blogspot.ru/2017/01/ribbons-of-euphoria-ribbons-of-euphoria.html
Ho letto che i Deep Purple si ritirano, faranno l’ultimo tour… Vuoi vedere che questi greci vogliono continuare il percorso della ex band bi Blackmore? Strano che un’etichetta come la SOD si sia presa la briga di pubblicare queste cinque tracce tra il Rock e il Blues che pagano dazio al Rock psichedelico inglese degli ultimi anni ‘70… Eppure eccoci qua ad ascoltare un’uscita estemporanea, fuori dai suoni che siamo abituati a sentire se non nel gruppone prima citato. Logo, copertina, capigliature dei componenti, boh! Per me sono nati troppo tardi questi, o troppo presto forse. Eppure il disco mi è incredibilmente piaciuto, perché genuino e scritto ed eseguito bene. Certo, non è il mio genere, ma questo è solo un punto in più per loro, un manipolo di credenti nel Prog inglese infondo mai morto. E loro stessi ne sono la bellissima prova.